散花楼五人书画联展
2021年5月18日，“淡妆浓抹总相宜”五人书画联展开展仪式隆重举行，邵仲节、夏亮熹、吴泽全、姚叶红、张勤涛五人书画佳作也正式在散花楼展示。
展览时间
2021.5.18——2021.6.18
指导单位
四川省文学艺术界联合会
四川省美术家协会
主办单位
成都市美术家协会
四川省传统文化促进会
成都传统文化保护协会
承办单位
成都市寻香道文化创意有限责任公司
川味中国文展馆
协办单位
四川晏济元书画院
四川省艺术院东坡书画研究院
文殊画社
中国美网
1941年生于重庆，1965年毕业于四川美术学院国画专业，1980年进入成都画院任专职画家。国家一级美术师、中国美术家协会会员、四川省艺术院东坡书画研究院院长、深圳市韩江文化研究会名誉会长、四川省美协中国人物画艺委会特邀委员。
至今从事绘画艺术六十余年，多年从事中国写意人物画创作研究，作品多次参加国内外重要展览。
艺 术
成 就
作品《春江花月夜》获台湾华夏国际艺术展银奖、《李白行吟图》获海峡两岸书画名家联展一等奖、《满江红》获建国五十周年书画大展优秀奖等。多幅作品分别为中国革命军事博物馆、黄帝陵等收藏。传略及作品收录《中国当代国画家辞典》、《香港当代中国名画鉴赏》等，岀版有《夏亮熹国画》等。
1997年，夏亮熹被美国纽约传记中心评为“世界著名艺术家”，载入《世界艺术家名人录》；1998年，聘为北京大学百年校庆书画展艺术顾问；1999年，聘为中国诗书画研究院美术研究员；2013年，成立四川省艺术院东坡书画研究院任院长；2015年《天当被·地当床》入选全军纪念抗战暨反法西斯战争胜利七十周年美展。
2003年在深圳美术馆举办“四人迎春画展”；2009年在第五届深圳文博会雅昌艺术馆举办“夏亮熹国画展”；2017年在四川省美术馆举办“笔墨全无一点尘——夏亮熹国画展”等。
邵大箴赞评夏亮熹
人物画发展到今天，表现语言和媒介越来越多样，这是因为从事人物画创造的人们视野越来越开阔，可以吸收的资源越来越丰富，人们的需求越来越多样。在这样一个崇高艺术多元化的时代，人物画的品评价值很难定为一格，很难有传统程式的标准来加以衡量和要求。但是人们在面对人物画创作中林林总总的表现样式时，还会用一把恒定的标尺来加以衡量，那就是艺术格调。
绘画中的“格调”说起来相当抽象，似乎看不清，摸不着，但是人们在欣赏、品评作品时，能在画面语言中流露出来的情绪、气氛中感受到它的存在，它是一种精神、气质，这种精神和气质的获得当然脱离不开作者的艺术技巧，但更与作者的艺术修养密切相关。
艺术家们既要遵循人物画传统精神和前人技巧，又要大胆创新，在这两者之间驰骋自己的才能。这就全是他们自己的胆识和智慧了。
新时代以来，不少有才能的艺术家在这方面艰苦探索，做出了成绩，夏亮熹就是其中一位。他的人物画给人突出印象是不落俗套，在传统的基础上通过观察研究，适当吸收其它画种的技巧，在人物画创造中自出新意。
夏亮熹作品的选材很专一，大多以古典人物的意趣和情怀为题，选材的同时也给他的艺术表现增加了难度。他要加入自己的艺术经营和构思，也不是“怎样画”，来获得画面效果，建立自己的艺术面貌。经过不断摸索，他认识到在“怎样画”中，最重要的是写意画必须写，而且写的是意不是形，在这方面他是下了很大功夫的，寻找到新的途径。
在全面掌握笔墨交通的基础上，把结构与抒情叙事结合，并且在很大程度上弱化了素描对线条的表现的制约，而使人物画创作更具写意性，他的作品《佛法西来》、《东坡积学图》、《大江东去》、《千里共婵娟》等，都充分发挥了传统笔墨和线的写意性，将素描对笔墨的影响，降低到最低点。他的没骨技法也是值得一提的如《嫦娥》、《春江花月夜》、《乡中水》等作品中，在传统的泼墨、没骨等技法上创意出新，看起来深具魅力。
也许有人会问，夏亮熹描绘的人物画系列，是不是距离当下沸腾的时代太远，是不是缺少时代感？其实，正如前面所说，艺术反映时代变革，不仅仅体现在题材上，同时也表现于艺术语言。夏亮熹创新的人物语言本身，具有鲜明的时代特色。
夏亮熹在人物画创造上，有坚定的方向，有执著的追求，对人物画有独到的体悟。他用几十年的艺术实践，印证了“学贵有悟”可谓是至理名言。
参 展
作 品
散花楼
成都市青羊区青羊正街1号附10号(近琴台路)
亲临现场
感受艺术的魅力
